«MELODIA» PUBBLICA UN LIBRO SULLA SUA STORIA
«МЕЛОДИЯ» ВЫПУСКАЕТ КНИГУ О СВОЕЙ ИСТОРИИ
«MELODYA» RELEASES A BOOK ABOUT ITS HISTORY

La casa discografica russa «Melodia» («Мелодия») pubblica il libro «Ditta. 100 dischi “Melodia”» («Фирма. 100 пластинок „Мелодии“» «The Firm. 100 dischi “Melody”», dedicati alla storia dell'etichetta. 23 aprile 2024 «Melodia» celebrerà il suo 60° anniversario. Durante questo periodo, sono state pubblicate decine di migliaia di pubblicazioni con musica classica e folk, successi pop e jazz, elettronica e rock, poesia e fiabe per bambini: diverse generazioni di persone sono cresciute vivendo in diversi paesi del mondo. Il libro descrive documenti di importanza storica. Gli autori del libro, Denis Bojàrinov e Ljalja Kandaùrova, raccontano le storie dell'apparizione di vari album e delineano il percorso di un vasto paese che ha dato i natali alla casa discografica «Melodia». Durante la lettura del libro si possono ascoltare dischi leggendari che hanno venduto milioni di copie, così come rarità. I codici QR che accompagnano tutti gli articoli ti aiuteranno in questo. La tiratura del libro è di 1mila.
  




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Zarevich

celebrare passato è giusto ma anche agire nel presente gran parte del secolo scorso e dell'attuale rimangono inesplorati se non riescono a pubblicarli tentino col print on demand
  

Nel 60° della fondazione possiamo avere qualche anticipazione? Ah ieri ho ricevuto la terrificante notizia che la Russia non sarebbe più in grado di produrre cd audio essendo state tutte le fabbriche destinate ai droni militari  
  

Credo che questo sia uno scherzo. Ma se tali informazioni sono state fornite da qualcuno dalla Russia, allora questo è un vero cretino, e se le informazioni provengono da fonti locali italiane, allora non c'è nulla di cui stupirsi, questi sono lillipuziani.
  




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Zarevich

«MELODIA» «МЕЛОДИЯ»

Quest'anno (2024) la rinomata etichetta discografica festeggia il suo sessantesimo anniversario. Per celebrare l'anniversario, la casa editrice Composer ha pubblicato un'edizione deluxe, un libro che racconta un centinaio di dischi iconici pubblicati da «Melodia» dalla metà del secolo scorso fino al crollo dell'URSS. Probabilmente, ogni persona nata durante l'Unione Sovietica ha la sua storia di rapporti con i dischi del grammofono. Quasi ogni casa aveva la propria collezione di vinili: impressionante o piccola, focalizzata su un segmento musicale specifico o estremamente diversificata in stili e generi. In effetti, fino all'inizio o addirittura alla metà degli anni Novanta, esisteva un solo mezzo per ascoltare la musica a casa: un giradischi. E la missione responsabile di coltivare il gusto estetico tra la popolazione e mantenere un livello dignitoso di informazione musicale nella società sovietica fu svolta dalla compagnia di registrazione All-Union «Melodia», fondata nella primavera del 1964. Durante l'esistenza dell'etichetta, furono pubblicate decine, se non centinaia di migliaia di pubblicazioni, formando un tesoro del patrimonio filofonico nazionale e mondiale. Scegliere i «cento cari» tra loro è un compito allo stesso tempo emozionante e difficile. Gli autori del libro, i musicologi Denis Boyarinov e Lyalya Kandaurova, hanno cercato di assicurarsi che i documenti (la storia e le circostanze della creazione di ciascuno dei quali sono presentati in dettaglio, in dettaglio e in modo affascinante) abbiano un certo valore storico. Qui, insieme ai bestseller, ci sono anche dischi rari, conosciuti da una ristretta cerchia di venerabili intenditori e collezionisti. L'azienda «Melodia» ha sempre cercato di essere «onnivora» in senso buono: cercando di tracciare gli stati d'animo dei consumatori e, se possibile, rispondervi in modo rapido e adeguato. Pertanto, nel catalogo senza fondo dell'etichetta audio c'era quasi tutto: dalle produzioni di fiabe per bambini alle raccolte di canzoni di gruppi rock, dalle trascrizioni di discorsi di leader e leader di partito alle colonne sonore di concerti di orchestre sinfoniche. Ma «Melodia», ovviamente, ha sempre avuto il suo «forte» - qualcosa che nel tempo non ha perso rilevanza e ha determinato (e continua a determinare) il vettore principale delle attività dell'etichetta. E questo lo si può constatare anche con uno studio superficiale dell'edizione dell'anniversario descritta. Stiamo ovviamente parlando di registrazioni di musica classica. «Melodia» ha sempre prestato attenzione prioritaria: poche collezioni di fonogrammi al mondo possono vantare una così preziosa varietà di classici. Le ripetute vittorie di «Melodia» nella categoria «miglior registrazione storica» nell'ambito dei prestigiosi ICMA (International Classical Music Awards) ne sono la conferma più chiara. Tra i cento dischi elencati nel libro, le registrazioni di musica classica costituiscono più della metà del numero totale delle pubblicazioni. E non stiamo parlando solo delle opere di grandi compositori russi (le opere di Rimskij-Korsakov, Mussorgskij, Ciajkovskij, Prokofiev, Rachmaninov, Shostakovich, Sviridov e gli altri nostri colossi del pensiero musicale sono qui presentate in tutto il loro splendore), ma anche su strumentisti famosi. La scuola di spettacolo sovietica - dai brillanti pianisti e violinisti alle orchestre sinfoniche e da camera di livello mondiale - è sempre stata al suo meglio. In una parola, gli alti classici in questa edizione governano il loro ballo squisito. È così che il libro chiede di essere classificato come letteratura estetica. Per quanto riguarda i dischi che potrebbero essere classificati nella categoria «musica di genere più leggero» (jazz, pop, rock, elettronica), anche qui il quadro complessivo emerge molto indicativo. Storie sui dischi più iconici, senza i quali qualsiasi racconto sul glorioso passato dell'azienda «Melodia» risulterebbe incompleto, riscattano, se non tutto, molto. La storia della creazione di questi e di altri dischi sarà trovata in questo libro da un dilettante e intenditore della registrazione del suono russa. Conoscerà anche le principali pietre miliari della storia di «Melodia», vedrà fotografie e illustrazioni interessanti dall'archivio dell'etichetta, valuterà come è cambiato l'approccio al design discografico nel corso degli anni e avrà un'idea completa di cosa fosse l'azienda. Non tanto un'azienda quanto un'associazione fondamentale di ordine socioculturale, il cui logo - la lettera «M» sormontata da una stella a cinque punte, che si intreccia nelle tracce di vinile di un grammofono - è uno dei simboli visivi più riconoscibili in il nostro Paese negli ultimi sessant’anni.
  




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tutto giusto ma concretamente cosa faranno? Si programma la produzione di cd ? Si porterà finalmente alla luce il repertorio sovietico?
  

«Melodia» sta pubblicando un album digitale di composizioni rinascimentali chiamato «Nature animé». Il disco è stato registrato dal polistrumentista Dmitrij Cherevko e dalla clavicembalista Anna Nedospasova. Il titolo fa riferimento al termine «natura morta», noto nella storia dell'arte, che deriva dal francese «natura morta». Dmitrij Cherevko spiega l'idea in questo modo: «In contrasto con il genere della natura morta (nature morte - natura morta), la musica è natura animata (nature animé), quindi le opere create più di 500 anni fa «prendono vita» nelle interpretazioni degli artisti moderni». L'album «Nature animé» comprende opere di Antonio de Cabezon, Antonio Valente, Grégoire Braissing, Tilman Suzato e Orazio Vecchi. Tutti gli arrangiamenti sono stati creati dallo stesso Dmitry Cherevko.
  




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In occasione del centenario della nascita di Arnold Katz, la Casa Discografica russa «Melodia» digitalizzerà i master tapes originali con le registrazioni dell'Orchestra Filarmonica di Novosibirsk diretta dal maestro, pubblicate su disco in diversi anni. La serie di pubblicazioni si apre con un album con una registrazione del balletto di Igor Stravinskij «Il gioco di carte» e della sinfonia di Leonard Bernstein «L’età dell’ansia», pubblicata per la prima volta su vinile 40 anni fa. L'album di debutto della serie dell'anniversario dimostra la svolta del direttore d'orchestra verso la musica nuova e rara per l'URSS in un momento in cui la sua band divenne non solo una celebrità di tutta l'Unione, ma anche mondiale. Gli anni '80 furono il periodo delle attive tournée internazionali dei musicisti della Filarmonica di Novosibirsk, i critici scrissero dell'orchestra come segue: «in nessun modo inferiore alle famose orchestre di Leningrado e Mosca», «l'orchestra, composta da musicisti eccezionali e guidati del maestoso Arnold Katz, è una parte importante della cultura orchestrale russa».
  




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