Arca Russa :: Leggi Argomento - «QUEL MALEVICH QUADRATO»

KAZIMIR MALEVICH (1879-1935) КАЗИМИР МАЛЕВИЧ
Il 3 novembre la casa d’asta Sotheby’s di New York ha presentato in asta «Suprematist Composition» («Супрематическая композиция»), realizzato nel 1916, l’opera rappresenta una vera e propria icona della storia dell’arte russa del XX secolo. Gli esperti della casa d’aste prevedono che il quadro del pittore russo avanguardista Kazimir Malèvich (Казимир Малевич) segni il record d'incassi per un'opera d'arte russa.
KAZIMIR MALEVICH КАЗИМИР МАЛЕВИЧ
Si tratta di un capolavoro assoluto dell'arte moderna russa che risale al miglior periodo di Malevich.
Gli eredi della famiglia Malèvich, consultati per l’occasione, hanno dichiarato la loro gioia nel vedere un opera di tale qualità apparire sul mercato dell’arte. Sotheby's ha fatto sapere che l'attuale record per un'opera d'arte russa è stato raggiunto da un quadro di Vassilij Kandìnskij (Василий Кандинский) venduto per 20,9 milioni di dollari nel 1990. Il record attuale raggiunto da un'opera di Malevich è di 17,1 milioni di dollari nel 2000.
Il dipinto è apparso per la prima volta in pubblico in occasione di un’esposizione di stato a Mosca nel 1919, successivamente l’opera viaggia con l’artista a Berlino dove comincia ad essere apprezzata. Nel giugno del 1927 Malevich è rientrato in Unione Sovietica dove morì nel 1935.

L'AVANGUARDIA RUSSA SUL NOSTRO FORUM

Tatjana Kotòvich Татьяна Котович
«ENCICLOPEDIA DELL’AVANGUARDIA RUSSA»
«ЭНЦИКЛОПЕДИЯ РУССКОГО АВАНГАРДА»
Casa Editrice «Ekonompress» Mosca 2003
http://www.arcarussa.it/forum/viewtopic.php?t=2076

V.Vlàssov e N.Lukinà
«AVANGUARDISMO, MODERNISMO, POSTMODERNISMO»
Dizionario terminologico
Casa Editrice «AZBUKA-KLASSIKA» San Pietroburgo 2005
http://www.arcarussa.it/forum/viewtopic.php?t=1344

Adesso rompo il mio porcellino di terracotta e guardo di quanti euro dispongo.... Mr. Green

Kazimir Malèvich Казимир Малевич
«IL QUADRATO NERO» «ЧЁРНЫЙ КВАДРАТ»
Serie: «L’Eredità» «Наследие»
Casa Editrice «Azbuka» Mosca 2008 (Pagine 576)
Издательство «Азбука» Москва 2008

Nel presente libro sono entrati gli articoli sull’arte, i manifesti artistici, le poesie e le lettere scelte di uno dei leader dell’avanguardia russa, Kazimir Malevich (Казимир Малевич), che era non solo un pittore eccellente ma anche un teorico dell’arte e filosofo. Il suo celebre QUADRATO NERO (ЧЁРНЫЙ КВАДРАТ) diventò un simbolo della tendenza del suprematismo che sovvertì le basi dell’arte realistica delle arti figurative. Il QUADRATO NERO suscitò parecchie dispute, discussioni e contrasti accaniti. Però alla resa dei conti il QUADRATO NERO di Malevich prese una piega non di buco nero, ma divenne la fonte del forte rinnovamento nella pittura mondiale. È un bel libro per gli appassionati della pittura di Malevich e in genere dell’avanguardia russa del Novecento.

L'AVANGUARDIA RUSSA SUL NOSTRO FORUM

Tatjana Kotòvich Татьяна Котович
«ENCICLOPEDIA DELL’AVANGUARDIA RUSSA»
«ЭНЦИКЛОПЕДИЯ РУССКОГО АВАНГАРДА»
Casa Editrice «Ekonompress» Mosca 2003
http://www.arcarussa.it/forum/viewtopic.php?t=2076

V.Vlàssov e N.Lukinà
«AVANGUARDISMO, MODERNISMO, POSTMODERNISMO»
Dizionario terminologico
Casa Editrice «AZBUKA-KLASSIKA» San Pietroburgo 2005
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Kazimir Malevic è stato un grande artista.
Vi consiglio anche il libro:
Kazimir Malevic, Suprematismo, Abscondita, Milano, 2000. A cura di Gabriella di Milia.
Bis gleich.
_BEPPENSKIj;-) e la contadina suprematista

«NELLA CERCHIA DI MALEVICH» «В КРУГЕ МАЛЕВИЧА»
Casa Editrice «Palace Editions» San Pietroburgo 2000 (Pagine 360)
Издательство «Palace Editions» Санкт-Петербург 2000

Quest’edizione racconta di quelli che comunicavano vicino con Kazimir Malèvich (Казимир Малевич), che frequentavano il corso della «scienza della pittura» («живописная наука») dal grande pittore, che lavoravano sotto la sua guida, che facevano parte della «scuola di Malevich» («школа Малевича»). Il presente libro mostrando un complesso di materiali didattici e analitici, rappresenta Malevich come pedagogo e ricercatore, rappresenta la sua concezione dell'istruzione e scientifica. La lista dei suoi allievi è grande. Questa lista di diritto si apre con El Lissìtskij (Эль Лисицкий). Proprio Lissìtskij era iniziatore dell’invito di Malevich alla città di Vitebsk e proprio Lissìtskij diventò il principale propagandista e agitatore del suprematismo e tracciò una strada del suprematismo nell'architettura. In questo libro si incontrano i nomi di Nina Kogan (Нина Коган), David Jakerson (Давид Якерсон), Vladislav Strzheminskij (Владислав Стржеминский), Katarzhina Kobro (Катаржина Кобро), Ivan Kudrjashov (Иван Кудряшёв) …

Aleksandra Shàtskikh Александра Шатских
«KAZIMIR MALEVICH E LA SOCIETA’ “SUPREMUS”»
«КАЗИМИР МАЛЕВИЧ И ОБЩЕСТВО “СУПРЕМУС”»
Casa Editrice «Tri kvadrata» Mosca 2009 (Pagine 464)
Издательство «Три квадрата» Москва 2009

Il libro di Aleksandra Shàtskikh «Kazimir Malevich e la Società “Supremus”» («Казимир Малевич и общество "Супремус"») è dedicato ai problemi della formazione del suprematismo sullo sfondo della storia della società poco conosciuta degli avanguardisti russi formatasi negli anni 1916-1917. La Società «Supremus» («Супремус») fu fondata su iniziativa di Kazimir Malevich e univa i pittori più radicali di quegli anni: Ivan Klun (Иван Клун), Lubov Popòva (Любовь Попова), Oleg Rozànov (Олег Розанов), Nikolaj Udaltsòv (Николай Удальцов) ed altri. I membri della comunità prepararono per la pubblicazione la rivista «Supremus» №1 («Супремус» №1) la quale non vide la luce a causa dei tempi duri di quegli anni in Russia. La completa ricostruzione della rivista è presentata nell’appendice del presente libro.

Ksenia Buksha Ксения Букша
«MALEVICH» «МАЛЕВИЧ»
Serie: «Vita degli Uomini Eccellenti» (ЖЗЛ «Жизнь Замечательных Людей»)
Casa Editrice «Molodaja Gvardia» Mosca 2013 (Pagine 333)
Издательство «Молодая Гвардия» Москва 2013

Kasimir Malevich (Казимир Малевич, 1879-1935), un pittore russo del XX secolo, pioniere dell'astrattismo geometrico e delle avanguardie russe. Studiò all'Accademia privata di Rerberg a Mosca. Nel 1913 fondò l'avanguardia artistica chiamata «Suprematismo» («Супрематизм»). Suprematismo deriva da «supremazia», nel senso che Kasimir Malevich, nel fondare il Suprematismo, auspicava la supremazia assoluta della sensibilità plastica. Esistono due distinte epoche del Suprematismo. La prima, del «Suprematismo Meccanico», va dal 1913 al 1915, ed appartiene al periodo cubofuturista, mentre la seconda è del «Suprematismo Cosmico» («Космос в супрематизме»), il cui manifesto apparve in 1915. Creato da Malevich il «Suprematismo» non è una semplice variante geometrica e astratta, ma è un certo «superstile» che influenzò il corso dell’arte moderna. È una filosofia originale ed unico, in un certo senso la «religione senza culto» («религия без культа»). L’autrice della monografia è la poetessa, la scritrice e la tradutrice pietroburghese Ksènia Buksha (Ксения Букша) sulla base dei documenti, dei ricordi dei contemporanei, delle opere scelte di Malevich stesso e del suo retaggio, sta analizzando le tappe fondamentali della vita artistica del pittore. La monografia «MALEVICH» («МАЛЕВИЧ») è stata pubblicata dalla famosa Casa Editrice «Molodaja Gvardia» nella serie «Vita degli Uomini Eccellenti» («Жизнь Замечательных Людей»).

IL 100° ANNIVERSARIO DEL «QUADRATO NERO» DI MALEVICH
100-ЛЕТИЕ «ЧЁРНОГО КВАДРАТА» МАЛЕВИЧА
04.10.2015 - 10.01.2016 La Mostra a Basilea (Svizzera)
http://www.museenbasel.ch/it/

Quest’anno (2015) il mondo artistico celebra il 100° anniversario del «Quadrato Nero» («Чёрный Квадрат»). Il celebre quadro scandaloso del pittore russo del XX secolo, pioniere dell'astrattismo geometrico e delle avanguardie russe Kazimir Malèvich (Казимир Малевич, 1878-1935). Per la prima volta il quadro fu presentato al pubblico alla Mostra cosiddetta «L’ultima Mostra Futuristica 0,10», («Последняя Футуристическая Выставка 0,10») a Pietroburgo il 15 dicembre 2015. Alla Mostra furono presentati i lavori di Kazimir Malevich e i suoi compagni i quali presentarono la nuova tendenza nell’avanguardia russa: «suprematismo» («супрематизм»).
«0,10 = zero-dieci»: lo «zero» indicava l’assenza delle forme di materie nell’esposizione, il «dieci» invece indicava la quantità dei partecipanti della mostra. A dir la verità, c’erano 14 partecipanti…
La ricostruzione di quella Mostra pietroburghese del 1915 ora si può vedere alla città di Basilea. Una volta Kazimir Malevich dichiarò che con il suo «Quadrato» lui finisse la storia dello sviluppo della pittura mondiale. Evidentemente che non era un punto, ma una virgola. La Mostra in Svizzera è organizzata dai russi e svizzeri. Sono presentati i quadri dai 14 musei russi di Samara, di Makhachkala, di Nizhnij Taghil. Ci sono i quadri dal Museo Russo di San Pietroburgo ed anche dalla Galleria Tretjakov di Mosca.
Nel 1915 Kasimir Malevich realizzò il suo celebre dipinto intitolato «Quadrato nero», destinato a diventare un'icona dell'arte moderna. Cent'anni dopo, la mostra rende onore a questo capolavoro.

http://tvkultura.ru/article/show/article_id/142549/

L'AVANGUARDIA RUSSA SUL NOSTRO FORUM «ARCA RUSSA»:

Tatjana Kotòvich Татьяна Котович
«ENCICLOPEDIA DELL’AVANGUARDIA RUSSA»
«ЭНЦИКЛОПЕДИЯ РУССКОГО АВАНГАРДА»
Casa Editrice «Ekonompress» Mosca 2003
http://www.arcarussa.it/forum/viewtopic.php?t=2076

V.Vlàssov e N.Lukinà
«AVANGUARDISMO, MODERNISMO, POSTMODERNISMO»
Dizionario terminologico
Casa Editrice «AZBUKA-KLASSIKA» San Pietroburgo 2005
http://www.arcarussa.it/forum/viewtopic.php?t=1344

S. Khan-Magomèdov
«IL SUPREMATISMO E L’ARCHITETTURA» Le questioni della formazione
Casa Editrice «Arkitektura-S» Mosca 2007 (Pagine 520)
http://www.arcarussa.it/forum/viewtopic.php?p=9905#p9905

Al Museo dell’Avanguardia di San Pietroburgo si è aperta la Mostra «0,10. I cento anni dell’apertura» («0,10. К столетию открытия»), dedicata alla mostra scandalosa del 1915, dove fu stati presentati i lavori di Kazimir Malevich, Vladimir Tatlin, Natan Altman e gli altri pittori russi. Proprio allora erano presentati al vasto pubblico le nuove tendenze dell’avanguardia russa come «suprematismo» («супрематизм») e «costruttivismo» («конструктивизм»). Queste tendenze non erano capite e accettate. Si accese una vivace discussione fra i partecipanti della mostra. Ma ora dei lavori dei pittori russi ne parla tutto il mondo. Il «Suprematismo» russo esercitò un'influenza sullo sviluppo di tutto l’arte mondiale.
http://tvkultura.ru/article/show/article_id/146603/

Museo dell’Avanguardia di San Pietroburgo
http://www.museum.ru/M3094

«IL BIANCO SUL BIANCO» di Kazimir Malevich
«БЕЛОЕ НА БЕЛОМ» Казимира Малевича
Museo dell’Arte Moderna di New Yourk

Correva l’anno 1918 quando Kazimir Malevich, pittore russo fondatore del Suprematismo, realizzò una tela impensabile. Un quadrato bianco su fondo bianco. Solo un’impercettibile linea di contorno delinea il perimetro di un’area quadrangolare, leggermente ruotata.
Questa immagine del Malevic cerca di trasmettere il momento di spiritualità artistica que sto vivendo, questo richiede la comunicazione d’idee soggettive che piano piano cercano di acquisire una forma, senza ricorrere a una rappresentazione simbolica, in poche parole: ho la sindrome dello schermo vuoto del blogger.

«MALEVICH ROSSO» Gli articoli dal giornale «Anarchia»
«КРАСНЫЙ МАЛЕВИЧ» Статьи из газеты «Анархия»
Casa Editrice «Common Place» Mosca 2016 (Pagine 384)
Издательство «Common Place» Москва 2016

«Malevich Rosso» («Красный Малевич») è una raccolta degli articoli del celebre pittore russo, del pittore del «Suprematismo» che è un movimento artistico russo che fa parte del più vasto fenomeno delle avanguardie artistiche sovietiche attive nei primi decenni del XX. La maggioranza degli articoli di Malevich sono stati pubblicati nel giornale sovietico «Anarchia» («Анархия»). Nei suoi articoli a titolo di discussione si dice della «vera» e «falsa» arte.

I CARTELLONI DIPINTI DA MALEVICH

Gli schizzi dei cartelloni e manifesti del celebre pittore russo Kazimir Malevich (Казимир Малевич, 1879-1935) per la prima volta sono presentati al vasto pubblico alla Mostra nell’Istituto della Letteratura Russa di Mosca.
Gli schizzi «Proletari di tutti i Paesi, unitevi!» («Пролетарии всех стран, соединяйтесь!») e «Congresso dei delegati dei poveri di campagna» («Съезд делегатов деревенской бедноты») furono dipinti nel 1918 e sono capitati all’Istituto della Letteratura Russa di Mosca inaieme all’archivio del pittore e musicista Mikhail Matjùscin (Михаил Матюшин (1861-1934).

Kazimir Malevich Казимир Малевич
«DA CEZANNE AL SUPREMATISMO»
«ОТ СЕЗАННА ДО СУПРЕМАТИЗМА»
Casa Editrice «Narkompros» Mosca 1920 (Pagine 16)
Издательство «Наркомпрос» Москва 1920

L’edizione uscita prima della morte dell'autore, pubblicata nel 1920 con la partecipazione dell’autore stesso. È un saggio critico del celebre pittore russo Kazimir Malevich (Казимир Малевич, 1879-1935).

«LE NUOVE ACQUISIZIONI DEL MUSEO RUSSO»
«НОВЫЕ ПРИОБРЕТЕНИЯ РУССКОГО МУЗЕЯ»

Il «Museo Russo» («Русский Музей») di San Pietroburgo possiede la più grande collezione dei lavori di Kazimir Malevich. Nel 2018 il «Museo Russo» ha consolidato la propria supremazia, la collezione si è arricchita di nuove acquisizioni di Kazimir Malevich. Il «Museo Russo» ha ricevuto in dono dai collezionisti privati 160 lavori grafici di Kazimir Malevich. Nina Suètina (Нина Суетина), architetto e figlia del pittore Nikolaj Suètin (Николай Суетин, 1897-1954 ) ha regalato al «Museo Russo» i lavori di Kazimir Malevich. Tutte le nuove acquisizioni saranno presentate dal «Museo Russo» quest’anno. Attualmente nelle collezioni del «Museo Russo» ci sono 101 quadri di Kazimir Malevich, ci sono due modelli architettonici cioè «architettoni» = «архитектоны» ed anche ci sono molti campioni dell’arte applicata.

«MALEVICH IMPROVVISO»
«НЕОЖИДАННЫЙ МАЛЕВИЧ»
Più di cento lavori di Kazimir Malevich presenteranno al Museo Russo di San Pietroburgo. Il 15 novembro 2018 ci sarà inaugurata la Mostra «Malevich improvviso» («Неожиданный Малевич»). Ci saranno presentati dei disegni conservati nell’archivio dell’allieva di Malevich Anna Leporskaja. Il Museo Russo possiede una delle più grandi collezioni dei lavori grafici di Malevich. Ce ne sono 35. Nella collezione di Anna Leporskaja ce ne sono 117. Ora tutti i lavori di Malevich sono regalati al Museo Russo di San Pietroburgo.

IL «QUADRATO NERO» MAI ABBANDONERA’ LA GALLERIA TRETJAKOV
«ЧЁРНЫЙ КВАДРАТ» НИКОГДА НЕ ПОКИНЕТ ТРЕТЬЯКОВКУ

Il «Quadrato Nero» di Kazimir Malevich dipinto nel 1915 non abbandonerà mai la Galleria Tretjakov. L’ultima volta il «Quadrato Nero» parti a New York da Mosca nel 2003 alla Mostra «Suprematismo di Malevich». Da allora il quadro non abbandonava la Galleria Tretjakov e non l’abbandonerà più mai. È un’importantissima opera d’arte mondiale e dovrà restare per sempre alla Patria.

«Личность в квадрате»
«Personality Squared»
Kazimir Malevich è entrato nella storia principalmente come autore della «Quadrato Nero» - un manifesto, uno schiaffo di fronte al gusto pubblico, una dichiarazione al tramonto dell'arte tradizionale. Poco si sa che tali esperimenti erano solo una delle fasi del lavoro dell'artista. Un abile ingannatore scolpì la propria immagine: cambiò le date delle opere, inventò favole, presentando al mondo l'innovatore-suprematista. Altre ipotesi rimasero nell'ombra: Malevich il realista e Malevich l'impressionista.

«KAZIMIR MALEVICH» «КАЗИМИР МАЛЕВИЧ»
Il 21 giugno 1915 Kazemir Malevich termina il famoso dipinto «Il Quadrato nero» («Чёрный квадрат») - l'opera più famosa dell'avanguardia. Per la prima volta, Malevich ha disegnato una figura simile nell'anno della produzione dell'opera «La Vittoria sul Sole» («Победа над солнцем») del compositore russo Mikhail Matjushin nel 1913. Dopo la creazione di «Il Quadrato nero» accolta con entusiasmo alla mostra di futuristi, dove l'artista ha anche presentato i dipinti «Il Circolo nero» («Чёрный круг») e «La Croce nera» («Чёрный крест»). Nel 2015, a causa dell'esame, è stato scoperto che un quadrato nero era dipinto su due immagini a colori. Sotto la tela, i critici d'arte hanno trovato un'iscrizione fatta dalla mano di Malevich, che presumibilmente può essere letta come «la battaglia dei neri di notte». Questo nome si riferisce alla tela dello scioccante giornalista e attivista francese Alfons Alle, intitolato «La battaglia dei neri nella caverna nel profondo della notte». L'immagine con quel nome - un quadrato nero in una cornice - è stata dipinta da un eccentrico francese diversi anni prima di Kazimir Malevich nel 1893.

Kazimir Malevich Казимир Малевич
«IL QUADRATO NERO» «ЧЁРНЫЙ КВАДРАТ»
Casa Editrice «Arka» San Pietroburgo 2019 (Pagine 92)
Издательство «Арка» Санкт-Петербург 2019

Questa raccolta comprende le opere di Malevich dedicate alla teoria dell'arte non oggettiva, tra cui la più famosa è «Il mondo come non oggettivo» («Мир как беспредметность»), che occupa un posto centrale nel patrimonio artistico e critico creativo dell'autore. In questo lavoro molto interessante, Malevich agisce come una sorta di divulgatore della «teoria del suprematismo», che lui stesso definisce "un sistema di colori filosofico per l'attuazione di nuove conquiste delle mie idee come conoscenza".
«Ho sconfitto il rivestimento del cielo colorato, l'ho strappato e ho messo i colori nella borsa risultante e l'ho legato in un nodo. Nuotare! Bianco abisso libero, infinito davanti a te» - queste parole di Malevich sono diventate profetiche, perché solo grazie alla sua «svolta» c'è tutta la storia della pittura del secolo scorso, completa ricerca continua di nuove forme artistiche e mezzi espressivi.

I personaggi dei suoi primi dipinti d'avanguardia erano un bagnante, un giardiniere e un lucidatore. «Mietitrice» e «Falciatrice» sono stati giustiziati nello spirito del neo-primitivismo, «Donna con secchi» - in chiave cubo-futuristica. Ha chiamato il Suprematismo «nuovo realismo» e ha sostenuto che un artista non dovrebbe copiare la natura, ma deve costruire i propri mondi artistici. Ha preso tre figure come base per i suoi progetti: una croce, un cerchio e un quadrato. Il 23 febbraio 1879 nacque l'artista, teorico d'arte e filosofo Kazimir Malevich.

«LA MIETITRICE» di Kazimir Malevich
«ЖНИЦА» Казимира Малевича

Canone iconografico e fauvismo in un'unica tela. Kazimir Malevich dipinse il quadro «La Mietitrice» («Жница») nello spirito del neo-primitivismo, un programma artistico apparso all'inizio degli anni '10. Gli autori di questa tendenza hanno creato le loro opere principalmente dal 1908 al 1913. I neoprimitivisti abbandonarono la pittura accademica; si può rintracciare nelle loro tele l'influenza della tradizione folcloristica russa e, allo stesso tempo, del modernismo francese. Ad esempio, i colori intensi e luminosi e l'assenza di chiaroscuro, come nella tela «La Mietitrice», sono una caratteristica del Fauvismo, il movimento modernista francese del primo Novecento. Una combinazione di colori tenui, una composizione planare e una prospettiva inversa, in cui gli oggetti rimossi dallo spettatore sono raffigurati ingranditi, sono segni del canone della pittura di icone russa. Serie contadina di Kazimir Malevich. L'artista ha creato diverse serie in cui ha raffigurato «lavoratori». La tela «La Mietitrice» è la prima serie di contadini, l'artista ci stava lavorando solo all'inizio degli anni '10. In questo momento sono apparse anche «Il Falciatore» («Косарь»), «Contadina con secchi e un bambino» («Крестьянка с ведрами и ребенком»), «Raccolto di segale» («Уборка ржи»). Tutto è in stile neoprimitivismo: le figure dei contadini sono volutamente ingrandite, dipinte nel modo più semplice e piatto possibile. Presto l'artista passò al cubo-futurismo e le sagome dei personaggi iniziarono a essere raffigurate con forme geometriche.

Il Fondo Letterario «Литфонд» metterà all'asta una delle pubblicazioni più costose dell'avanguardia russa: l'album del 1920 «Suprematismo: 34 Disegni» di Kazimir Malevich. La tiratura era di 100 copie. Dei 14 esemplari conosciuti sopravvissuti, 11 si trovano all'estero. La più grande rarità, forse una delle pubblicazioni russe più costose. Il libro «Suprematismo. 34 disegni» fu pubblicato alla fine del 1920. Il libro è stato disegnato e scritto in risposta alla richiesta degli studenti.

Kazimir Malevich Казимир Малевич
«LO SPECCHIO SUPREMATICO»
«СУПРЕМАТИЧЕСКОЕ ЗЕРКАЛО»
Casa Editrice «Palmira» San Pietroburgo 2023
Издательство «Пальмира» Санкт-Петербург 2023

Nella figura di Kazimir Malevich si esprimeva più chiaramente lo spirito rivoluzionario che permeava l'arte europea all'inizio del XX secolo. Tenendo conto dell'esperienza del cubismo e del futurismo, l'artista ha compiuto il passo successivo, liberando la forma dal contenuto al di fuori di essa e dichiarando il primato dell'energia del colore. Così è nata una nuova direzione radicale dell'avanguardia: il suprematismo. Il famoso "Quadrato Nero" divenne il suo manifesto pittorico, ma per Malevich l'istituzione di nuovi principi estetici era una questione non solo di pratica artistica, ma anche di profonda riflessione filosofica, incarnata in molti articoli, dichiarazioni e trattati. Questa pubblicazione ha lo scopo di far conoscere al lettore l'eredità di Malevich, il teorico e pensatore. La collezione comprende opere selezionate, molte delle quali pubblicate durante la vita dell'artista nel 1916-1928, mentre altre sono state ritrovate negli archivi e hanno visto la luce solo negli anni '90 del secolo scorso. La maggior parte delle opere è stampata preservando lo stile, l'uso delle parole e l'ortografia dell'autore, consentendo di vedere l'originalità della lingua di Malevich. Negli ultimi decenni, le opere del geniale inventore del Suprematismo hanno dimostrato il loro indiscutibile valore per la storia e la filosofia dell'arte, e l'ardente energia del pensiero che le illumina ci trasmette ancora il rombo della lotta ideologica che si svolge nell'arena artistica dell'avanguardia.

«LA BATTAGLIA DEI NEGRI DI NOTTE»
«БИТВА НЕГРОВ НОЧЬЮ»
«BATTLE OF BLACKS AT NIGHT»
«BATAILLE DES NOIRS LA NUIT»

Perché il «Quadrato nero» («Чёрный квадрат») di Kazimir Malevich (Казимир Малевич, 1879-1935) è così famoso, qual è il segreto della sua unicità? Nella storia dell'arte sono molte le opere che suscitano accese polemiche e dibattiti. Ma solo uno di loro, ovviamente, si distingue per il suo mistero e significato simbolico: questo è il «Quadrato Nero» dell'artista russo Kazimir Malevich. La tela fu dipinta da Kazimir Malevich nel 1915 e divenne una delle opere più significative della storia dell'arte, divenne la più discussa e, di conseguenza, la più famosa, la più riconoscibile tra gli altri dipinti della cultura artistica mondiale. L'opera è diventata un vero e proprio patrimonio culturale del nostro Paese ed è stata ampiamente riconosciuta negli ambienti internazionali. Un gran numero di musei sarebbe felice di esporre questo incredibile capolavoro. Nonostante ciò, il capolavoro del Suprematismo, «Quadrato nero», non lascerà mai più le mura della Galleria Tretjakov, dove è attualmente esposto e non sarà presentato nei musei stranieri. Nel 2003 il dipinto è stato inviato alla mostra «Il Suprematismo di Malevich» al Solomon Guggenheim Museum di New York. Si sono verificate difficoltà impreviste con l'invio del dipinto a casa. Alcuni intriganti hanno cercato in tutti i modi di tenere per sé il dipinto. Questa fu la fine dei suoi viaggi; da allora il dipinto è rimasto fedele alla sua casa nella Galleria Tretjakov di Mosca e non la lascerà mai più. Il «Quadrato nero» è uno degli oggetti d'arte più importanti dell'arte mondiale e la Galleria Tretjakov ne è orgogliosa. Ecco perché è stata presa la decisione di lasciare il dipinto tra le sue mura, in segno di rispetto per la storia e il significato di quest'opera d'arte, che continua a ispirare ed emozionare le persone in tutto il mondo. Il «Quadrato nero» non è stato creato da solo. Allo stesso tempo, Kazimir Malevich scrisse un intero ciclo di dipinti suprematisti, in cui l'artista lavorò con le possibilità fondamentali del colore e della composizione. È incluso nel trittico insieme al «Cerchio Nero» («Чёрный круг») e alla «Croce Nera» («Чёрный крест»), il che sottolinea l'importanza e il significato di quest'opera. Ma perché, tra tante opere, questa è diventata così famosa, perché il «Quadrato nero» ha ottenuto il riconoscimento universale? Nonostante la sua apparente semplicità, l'immagine nasconde molti misteri e segreti. Ad esempio, il quadrato di Malevich non è un quadrilatero regolare: i suoi angoli e bordi non rispettano le consuete regole geometriche. Inoltre, il colore «nero» in realtà non è affatto nero, è composto da diverse tonalità e nel lavoro sono state utilizzate non meno di tre vernici diverse. La fluoroscopia ha anche rivelato che ci sono altre due opere sotto il «Quadrato nero», che conferiscono strati e profondità al dipinto. Lo spessore delle vernici applicate ha causato la comparsa di craquelure, caratteristiche crepe sulla superficie del dipinto. Ciò non solo conferisce ulteriore consistenza all'opera, ma diventa anche una sorta di metafora del tempo, che lascia il segno in ogni cosa, anche nell'arte.

Ma una delle caratteristiche più misteriose e interessanti del dipinto è l'iscrizione nascosta lasciata da Kazimir Malevich e successivamente cancellata. Sono leggibili solo singole lettere e parole, ma i ricercatori suggeriscono che questa potrebbe essere la firma dell'opera o anche il suo titolo: «Battaglia dei negri di notte» («Битва негров ночью»). Ciò apre un nuovo significato e aggiunge simbolismo al lavoro dell’artista. Tutto ciò è così unico da conferire all’opera un vero capolavoro; il «Quadrato Nero» di Malevich non è solo un dipinto, ma un’opera d’arte profonda e sfaccettata che continua a ispirare e suscitare interesse tra ricercatori, artisti e spettatori di tutto il mondo. Il suo significato eccezionale non risiede solo nella forma e nella composizione, ma anche nel suo significato simbolico, che si rivela solo ad uno sguardo più attento. Come brevettare un'idea? È stato trovato un modo semplice e veloce. Il segreto del successo del «Quadrato nero» di Malevich non risiede solo nei dettagli nascosti che non si notano a prima vista, ma anche nel suo approccio rivoluzionario all’arte. Prima della comparsa di quest'opera, molti artisti non pensavano nemmeno alla possibilità di allontanarsi dalle forme tradizionali a favore di contenuti profondi. A quel tempo, le belle arti si concentravano sulla visualizzazione di oggetti reali esistenti, trasmettendo idee attraverso immagini familiari. Malevich fu il primo a osare esprimere le idee e i pensieri dell’artista attraverso forme astratte, libere dal riferimento a oggetti specifici. Questo approccio innovativo non solo ha ispirato altri artisti, ma ha anche influenzato varie aree dell’arte mondiale. Nel corso degli anni questa direzione si è sviluppata e migliorata, è stata «accettata» non solo nelle belle arti, ma anche in altre direzioni. Un esempio lampante di ciò è l’architettura; le immagini incarnate oggi sono talvolta molto astratte ed è per questo che sono così belle. Forse senza un semplice quadrato nero non esisterebbe un mondo moderno in cui regnano grattacieli di vetro ed edifici dalle forme uniche. L'opera di Malevich divenne un punto di riferimento fondamentale per molte successive ispirazioni creative e trasformazioni culturali.

Elena Sidorina Елена Сидорина
«KAZIMIR MALEVICH E LA SUA PROFEZIA SUL “NUOVO ESSERE”»
«КАЗИМИР МАЛЕВИЧ И ЕГО ПРОРОЧЕСТВО О “НОВОМ БЫТИИ”»
Casa Editrice «BooksMart» Mosca 2021 (Pagine 640)
Издательство «БуксМАрт» Москва 2021

La monografia prosegue lo studio sulla diversità concettuale dell'avanguardia russa (incluso il suo ramo filosofico), iniziato da Elena Sidòrina alla fine degli anni Sessanta, ed è dedicata a comprendere le origini e i tratti essenziali del complesso «percorso» del pensiero di Kazimir Malevich creatività, il cui filo conduttore concettuale era l'idea della supremazia della non-oggettività, e le caratteristiche più importanti – un tentativo di combinare la posizione del profeta con la posizione di leader creativo d'avanguardia in Russia durante il periodo anni rivoluzionari, l'emergere del suo pensiero verso la consapevolezza dell'aspetto escatologico del rapporto tra essere e arte (il rapporto tra «questo mondo» e «l'altro mondo») e l'aspirazione finale di Malevich alle vette dell'Arte, che lui stesso chiamato ulteriore arrampicata.

«Quadrato suprematista nero» («Чёрный супрематический квадрат» «Black Suprematist Square») di Kazimir Malevich divenne la prima tela non oggettiva nella pittura russa. Il ricercatore d'arte d'avanguardia Andrei Sarabyanov lo ha definito «non solo uno dei dipinti più famosi del ventesimo secolo, ma anche un fenomeno fondamentale nell'arte moderna».

L'idea di dipingere un quadro senza un soggetto, con l'immagine di una figura geometrica sottolineata semplice, è nata da Malevich negli anni '10. I ricercatori ritengono che abbia concepito la versione originale di black square come parte della soluzione scenografica dell'opera d'avanguardia «Vittoria sul Sole» («Победа над Солнцем»), creata da Mikhail Matjushin e Aleksej Kruchenykh.

Lo stesso Kazimir Malevich ha ricordato che il «Quadrato Nero» è apparso nel 1913. Ha scritto che quest’opera avrebbe dovuto essere il sipario dello spettacolo, che era «l’embrione di tutte le possibilità che assume una forza terribile nel suo sviluppo, è l’antenato del cubo e della palla». Tuttavia, i ricercatori non hanno trovato prove che «Quadrato» sia stato effettivamente creato nel 1913. Aleksandra Shatskikh, specialista dell’opera di Malevich, ha indicato la data di stesura dell’opera l’8 giugno 1915.

Malevich mostrò per la prima volta le sue opere al pubblico nel 1915 presso l'Ufficio d'arte di Pietrogrado di Nadezhda Dobychina, alla «Ultima mostra futurista «0.10». Si chiamava così perché i pittori partecipanti sperimentavano la non oggettività, che veniva chiamata zero. Il teorico dell’arte Ivan Klyun lo ha spiegato in questo modo: «…siamo di fronte al compito grandioso di creare una forma dal nulla in tutta la sua grandezza».

Più di 150 dipinti hanno introdotto i visitatori dell'ufficio all'arte non figurativa. Malevich ha mostrato 39 tele sotto forma di figure geometriche di forme diverse. «Quadrato suprematista nero» («Чёрный супрематический квадрат») faceva parte di un trittico. Altre parti erano chiamate «Croce Nera» e «Cerchio Nero». Quest'opera è stata collocata nell'angolo rosso, nella parte della stanza dove, secondo la tradizione ortodossa, dovrebbe essere conservata l'icona principale. Lo stesso Malevich credeva: «Ho un'icona nuda, senza cornice (come una tasca)». Nella critica d'arte ci sono diverse interpretazioni su quale sia il significato del dipinto e perché sia diventato un fenomeno. Autori della pubblicazione «Museo Russo. Dalle icone ai tempi moderni» ha osservato che i contemporanei percepivano l’opera di Malevich come un’icona dei tempi moderni. Molti critici hanno ritenuto che il Quadrato Nero sostituisse l’immaginario cristiano tradizionale.

Quadrato Nero ha distrutto le aspettative degli spettatori nei confronti di un oggetto pittoresco. La storica Irina Vakar ha scritto che «l’arte tradizionale delle epoche classiche si basa sulla maestria dell’esecuzione, che non esclude né l’originalità dello stile dell’autore né la novità dell’interpretazione figurativa». Irina Vakar ha osservato che dopo Quadrato Nero l’arte della performance, la ripetizione di ciò che esiste nella realtà, per molti versi ha cominciato a essere percepita come un anacronismo». Questo dipinto di Kazimir Malevich ha dato inizio a una nuova comprensione dell'arte, in cui sono emerse la capacità di inventare qualcosa di nuovo e la freschezza di un'idea. L'artista non è diventato qualcuno che sapeva disegnare abilmente, ma una persona che proponeva concetti che prima non erano emersi.

L'artista d'avanguardia ha abbandonato anche uno dei principi fondamentali dell'arte: l'immagine del mondo circostante. Scrisse: «Finora non ci sono stati tentativi di dipingere in quanto tale, senza alcun attributo della vita reale. <…> La pittura era il lato estetico delle cose, ma non era mai originale e fatta in casa». Kazimir Malevich non è stato il primo autore a presentare al pubblico una superficie dipinta con un colore e un rettangolo scuro come oggetto d'arte. La prima opera simile a Quadrato Nero apparve nel 1617 – «The Great Darkness» di Robert Fludd. Altri esempi includono The Twilight History of Russia di Gustave Doré, «Lotta notturna dei negri in una cantina» di Paul Bilhold e «Lotta dei negri in una grotta nel cuore della notte» di Alphonse Allais. La teorica dell'arte Samantha Tarrow ha spiegato perché Malevich è diventato famoso grazie a un dipinto del genere: «Kazimir Malevich è il primo a non giocare con i significati delle superfici dipinte, ma ha creato abbastanza seriamente un'opera unica per quel tempo, esattamente identica a sé stessa in qualunque cosa. Vediamo esattamente quello che leggiamo nel titolo». Malevich riprodusse il suo dipinto quattro volte: nel 1915, 1923 per la Biennale d'Arte di Venezia, nel 1929 per una mostra personale alla Galleria Tretjakov e nel 1932 per le mostre «Arte dell'era dell'imperialismo».