«ALEKSEJ FADEEV: IL PITTORE RUSSO»
«АЛЕКСЕЙ ФАДЕЕВ: РУССКИЙ ХУДОЖНИК»
«LA MOSTRA DI ALEKSEJ FADEEV SI TROVA A NIZHNIJ NOVGOROD» 2021
«ВЫСТАВКА АЛЕКСЕЯ ФАДЕЕВА ПРОХОДИТ В НИЖНЕМ НОВГОРОДЕ»
Le opere del moderno maestro surrealista russo Aleksej Fadeev sono realizzate con la tecnica della smaltatura e sono ricche di molti dettagli simbolici. Il nome dell'artista Aleksej Fadeev, classe 1958, è poco familiare al pubblico russo. Le sue mostre negli anni '90 e 2000 si sono svolte principalmente all'estero: in Inghilterra, Scozia, Galles, Spagna e in altre parti d'Europa. Quasi tutte le sue opere, che furono presentate a quelle mostre, furono acquisite da musei stranieri e collezionisti privati. Oggi la galleria «Museum Painting» di Nìzhnij Nòvgorod mostra al pubblico russo la sua collezione delle opere più significative dell'artista rimaste in Russia. La mostra presenterà due opere iconiche di Aleksej Fadeev: «La creazione del mondo» e «Giorgio». Il maestro ha dipinto questi dipinti dal 1994 al 2019. La creazione del mondo contiene l'idea della continuità del conflitto, del ciclo infinito della vita e della morte, della guerra e della pace. Sulla tela è raffigurata l'antica dea romana della guerra Bellona, incoronata allo stesso tempo con l'elmo del Kaiser e il copricapo di una suora cattolica. Ciascuno dei più piccoli dettagli dell'immagine ha il suo significato, spesso sono opposti l'uno all'altro, enfatizzando la dualità di qualsiasi fenomeno. Una delle immagini principali di questo lavoro è l'albero della vita, che invariabilmente fiorisce e muore. Nella pittura di Aleksej Fadeev, le tecniche del surrealismo e del simbolismo sono combinate. L'autore ammette che alcuni elementi dei suoi dipinti li rendono legati alle opere di Salvador Dalì, e crede che lui e Dalì «avrebbero potuto avere gli stessi sogni». La tela «Giorgio» è basata sull'immagine di San Giorgio il Vittorioso, un eroe che simboleggia la lotta tra il bene e il male. L'immagine pone domande eterne: cosa è bene e cosa è male, ci sono confini per questi concetti nel nostro mondo, dove tutto è confuso? Le opere scritte diversi decenni fa non perdono la loro rilevanza. Ad esempio, il dipinto «Ragazzo e uno scarafaggio» del 1997 raffigura un bambino che personifica l'intera umanità, la solitudine e l'indifesa di ogni persona nell'universo. Ora nello scarafaggio puoi vedere il simbolo del virus, la pandemia globale. Scarlet Sails è stato dipinto nel 1990 sotto la luce artificiale in una stanza stretta. L'immagine trasmette l'atmosfera di uno studio fotografico domestico degli anni '70 -'80, è un miracolo quando un pezzo di carta fotografica scarlatto si illumina al buio e un'immagine inizia ad apparire su di esso. Questa è la luce di una realtà parallela, un inno a un sogno. Lo spazio angusto è il mondo dell'eroina, in cui la vita di tutti i giorni e la speranza si scontrano, l'aspettativa di un futuro meraviglioso.
https://youtu.be/JpQgj-JBa3Y